Viola da gambanın memleketler arası yıldızı Maddalena Del Gobbo, geçtiğimiz günlerde CSO Ada Ankara sahnesinde seyirciyle buluştu. Klasik müzik sanayisinin en itibarlı firmalarından Deutsche Grammophone ile kayıt yapan tek viola da gamba sanatkarı olan Gobbo, konserde Viyana Filarmoni Orkestrası’nın önde gelen virtüözlerinden Tamás Varga (viyolonsel) ve Robert Bauerstatter (viyola) ile barok ve klasik periyottan birbirinden hoş duo ve triolar seslendirdi. Versailles ve Eszterházy saraylarının müzikal ışıltısını ve sanatsal görkemini tüm hoşluğuyla CSO Ada Ankara sahnesine taşıyan konser, dinleyicileri viola da gambanın gizemli tınısı eşliğinde unutulmaz bir müzikal seyahate çıkardı. İtalyan sanatçı Maddalena Del Gobbo ile viola da gambayı, müzikal seyahatini ve CSO Ada Ankara konserini konuştuk.
Müzik her vakit hayatınızda mıydı? Viola da gamba ile birinci tanışmanız nasıl oldu?
Müzikle dolu bir meskende büyüdüğümü söyleyebilirim. Annem gençken piyano çalarmış, hasebiyle konutumuzda piyano vardı. Konutta hep klasik müzik, operalar dinlenirdi, daima birlikte konserlere de giderdik. Küçük bir çocukken kendi yöremizden klasik müzikler söylemeyi çok sevdiğimi anımsıyorum. İngilizce çocuk müzikleri da söylerdim. Ben aslında başta çello çalıyordum. Konservatuvara çello ile girdim. Viola da gamba’yı ise birinci defa bir CD dükkanında duydum. Ve duyar duymaz sesine, tınısına vuruldum. Daha sonra da enstrümanı deneyimleme fırsatım oldu. Viola da gamba, 6-7 telli bir enstrüman ve yay ile çalınıyor. Çelloya benziyor lakin aslında değerli farkları da var. Bir kere çellodan daha fazla sayıda teli var, tonu daha farklı. Yayın formu, uzunluğu ve tutma biçimi de farklı, perdeleri de var. Tarihi olarak barok devirde viola da gamba tıpkı keman üzere bir solist enstrümanıymış. Çello ise ekseriyetle eşlikle çalınırmış. Elhasıl viola da gamba’yı keşfettikçe daha çok sevdim ve büsbütün bu enstrümana odaklandım.
ÇOCUKLUK HAYALİMDİ
Klasik müzik sanayisinin en itibarlı firmalarından Deutsche Grammophone ile kayıt yapan tek viola da gamba sanatkarı sizsiniz. Neler söylemek istersiniz?
Deutsche Grammophone ile çalışmak benim için bir çocukluk hayaliydi, elbette çok gurur duyuyorum.
9 Kasım’da Ankara CSO Ada Ankara’daki konser nasıldı neler söylemek istersiniz?
Ankara’daki konserimde Viyana Filarmoni Orkestrası’nın kusursuz üyeleri ile birebir sahnedeydik, Bundan ötürü kendimi çok şanslı ve keyifli hissediyorum. Çellist Tamás Varga ve viyola sanatkarı Robert Bauerstatter birçok defa birlikte çaldığım fevkalâde müzisyenler. Repertuara gelince… Sanat ve müzikle dolu mükemmel yerler olan Versailles ve Esterházy Saraylarında da seslendirilen bir repertuarı dinleyicilere sunduk. Versailles’da Kral 14. Louis vaktinde en değerli bestekarlardan biri de Marin Marais idi. Marais birebir vakitte inanılmaz bir viola da gamba üstadı ve bu enstrüman için birçok eser bestelemiş. Joseph Haydn da Prens Esterházy devrinin en değerli bestekarlarından. O zamanki saray orkestrası çok ünlüymüş ve Luigi Tomasini ve Andreas Lidl üzere harikulâde müzisyenler ve bestekarlar de varmış. Konserde tüm bu bestekarların yapıtlarını seslendirmek benim için onurdu. Müziğimizi yaparken adeta o vakitlere ve saraylara seyahat ettik. Seyircinin de bize eşlik ettiğini söyleyebilirim.
ANKARA’DA BİRİNCİ KONSERİMDİ
Sahnede olmak size nasıl hissettiriyor?
Benim için diğer bir yere, öteki bir vakte seyahat etmek, bir müddetliğine de olsa gerçeklikten uzaklaşmak gibi… Zira büsbütün o ana odaklanıyorum ve öbür bir şey düşünmüyorum. Bu sahnede de bu türlü, meskende müzik dinlerken de… Dinleyicilerin de bu türlü hissettiğini düşünüyorum. Ve insanları sorunlardan uzaklaştırmak ve onlar için âlâ bir şeyler yapabilmek beni çok memnun ediyor.
Türkiye’ye bu birinci gelişiniz değil lakin Ankara’ya birinci gelişinizdi değil mi?
Evet. Ankara’daki birinci konserimdi. Her yeni kent benim için başka bir heyecandır. Her yeni kentte oradaki seyirciyle tanışmak, kenti ve hoş konser salonunu görmek için sabırsızlanırım.
Yoğun bir turne programınız olmalı. Bu tempoda dengeyi nasıl kuruyorsunuz?
Profesyonel bir müzisyen olunca her vakit hayatınızı konser programınıza uydurmanız gerekiyor. Elbette, iş ve hayat istikrarı çok değerli. Konserlerim olmadığında kendime birkaç gün müsaade veriyorum ve sonrasında gelecek konserler ya da kayıtlar için tekrar çalışmaya başlıyorum.